Эта колонка не об удобных небольших домах, которые усеивают английскую сельскую местность. Вместо этого мы сосредотачиваемся на тех великих английских загородных домах, которые были зданиями власти для страны. Когда я был моложе, в дополнение к пожирающим романам Джейн Остен, я потратил абсурдное количество времени, льющееся через копию моих родителей 1978 книги, Жизни в Средневековом Замке. Но окончательное было мной Захват Замок – фаворит детства моей мамы – написанный в 1948 Доди Смит о молодой девочке, которая живет в захудалом замке и мечтах о том, чтобы быть автором (Это было также приспособлено в кино в 2003). Я думал, что это будет забава смотреть на историю позади этих великих домов! В конце концов, обычай послеобеденного чая? Развитый в английском загородном доме. Американская любовная интрига с зеленой лужайкой? Импортированный от английского загородного дома, конечно!

у большого чэлфилд поместья, законченного в 1480, есть ров, сторожка, окна эркера и большой зал. поместье - часть национального треста.

В течение многих столетий собственность земли была единственными средствами двинуться на большой скорости. Эти честолюбивые землевладельцы не были фермерами, но обеспечили власть и богатство как окончательные владельцы. Мало того, что они взимали арендную плату от своих арендаторов, но и они могли также обратиться к тем арендаторам к, в первые годы загородного дома, борьбы за них, и голосовать за них в последние дни. От Средневековья до 19-ого столетия любой, кто приобретал богатство, построил загородный дом, чтобы застраховать их власть. Вид построенного дома был абсолютной рекламой той власти и амбиции.

Как поклон англичанам питья чая, у меня есть мини-обучающая программа при создании прорезиненного чайного сервиза! Да, те довольно розовые ручки были прорезинены!

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для полной почты, полной “книг, чтобы читать” и “факты, чтобы знать” (и прорезинивание дий проект!))

читайте больше …

иллюстрация Джули ротмэн

Так для моей первой колонки после моей небольшой паузы, которая закончит некоторый d*s, заказывают проекты, я думал, что это будет забава смотреть на историю главного продукта комнаты ремесла – декупэдж! У искусства декупэдж, как думают, есть свои корни в Восточном сибирском искусстве могилы. Это было усовершенствовано в Китае, где это уже использовалось 12-ое столетие для декоративных объектов. Но наш немного изучают декупэдж, собирается сосредоточиться на повальном увлечении, которое настигло Европу в 18-ом столетии!

Итальянец 18-ого столетия лэкка повера семэнирс, 1-ые бабки 15 900$

Декупэдж сначала использовался в Европе находчивыми венецианскими ремесленниками как способ использовать для своей выгоды повальное увлечение относительно лэкрвар, который импортировался из Азии. Те ремесленники развивали технику взятия листов гравюр, которые были раскрашены от руки, и сокращение и приклеивание их на поверхность мебели. Несколько слоев лака были применены, чтобы создать блеск высокого блеска, напоминающий о традиционной работе лака. Венецианцы назвали эту относительно недорогую технику лэкка повера.

Испанский лэкка повера коробка, проданная в Кристис, 17$, 436

В 18-ом столетии Франция, техника была переименована декупэдж (взятый от глагола декупер, ‘выключиться’) и была чрезвычайно популярна среди кругооборота фешенебельных леди (и некоторые мужчины!). Обнаружение, что подходящие печатные издания сокращаются, было немного более трудным в 18-ом столетии Европа (никакие копировальные устройства цвета Кинкос!) и гравёры предложили печатные издания для продажи, которые были определенно нацелены на декупэдж художников. Было трудно насытить декупэдж аппетит художников к новым изображениям, и они возьмут свои ножницы к чему-нибудь. В суде Луи XVI и Мэри Антуанетт, леди сокращают оригинальные картины Букэр, Во вкусе Ватто и Фрэгонард в их поисках новых художественных оформлений для их декупэдж поклонников, коробок или экранов.

И если весь этот разговор декупэдж оставляет Вас страстно желающий, чтобы попробовать Ваши силы в столетия старая техника, я включал немного сделай сам для декупэдж держателя карандаша!

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для остальной части почты включая “книги, чтобы читать” и “факты, чтобы знать”!

читайте больше …

Хотите иметь свою собственную печать Одубон? Эта синяя цапля раскрашенная от руки гравюра с 1837 могла быть Вашей за 80 000$.)

Всегда были отношения между интерьерами и природой. В свете потока и (по-видимому бесконечный) повальное увлечение Джона Дериэн-эска относительно всех вещей природа, я думал, что это могла бы быть забава смотреть на одного из самых известных натуралистов – Одубон.

от левого: Фламинго, Гирфолкон

Почти невозможно смотреть на печать птицы и не думать о Джоне Джеймсе Одубоне. И есть серьезное основание для того – Птицы Одубона Америки, изданной между 1827 и 1838, состояли из 435 изображений все оттянутые в натуральную величину. Книга была результатом 18 лет работы. Не только сделал поход Одубона через Соединенные Штаты, ищущие его предметы, но он провел почти так много времени, ища подписчиков для его объемов. В свете огромных достижений Одубона это экстраординарно, чтобы понять, что он вероятно никогда не преследовал бы свою карьеру как натуралист, если бы его жизнь решила способ, которым он предназначил. Только, когда План A не удавался, что он поворачивался к рисунку – и он преследовал свою страсть к птицам с упорным определением.

от левого: Дикая Турция, Желтый чат, против которого борются, из Нью-Йорка Историческое Общество

Джон Джеймс Одубон родился в Сэйнт Домингу (теперь Гаити) в 1785, незаконный сын французского морского капитана и владельца плантации и его французской горничной, которая умерла от инфекции вскоре после его рождения. Его незаконность была бы источником затруднения для его всей жизни и кое-чего, что он успешно скрыл от всех кроме самых близких к нему. После смерти его суррогатной матери он был взят к Нанту, Франция, где он был воспитан женой его отца.

Оригинальная печать Одубон может управлять Вами в десятки тысяч долларов, но этого сделай сам, пресс-папье Одубон составляет меньше чем десять долларов! Это быстрый и забавный способ принести небольшую природу в Ваш дом или офис!

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для остальной части почты – включая легкое, Audubon-вдохновленное сделай сам после скачка!

читайте больше …

комната концерта сэнссуки дворца в потдэм, Германия Эдуард гэертнер, музеем бондаря-hewitt

После гида стула Луи много Вы прокомментировали, что это был действительно рококо стиль, который сделал Ваше сердечное порхание. Я обещал копаться в стиле в больших деталях. И я сдерживаю свои обещания! Вот входы и выходы рококо.

Рококо - действительно все о двух К – кривые и комфорт!

Кроме того, есть три особенности рококо стиля:

• Кривые линии
• Экзотика
• Формы, предлагающие скалы или раковины

мадам де помпадур Франсуа букэр, c 1757

Мы не можем говорить о Рококо, не говоря о Мадам де Помпадуре. Луи XV был известен его любовью к двум вещам – охота и женщины. Мадам де Помадуром была родившаяся Джин-Антуанетт Поиссон, и она была одной из последовательности королевских хозяек (Только названное благородство могло быть представлено в Версале, таким образом маркуизэт Помпадур наряду с его состоянием в Лимоузин был куплен для нее). В ее роли как королевская хозяйка Мадам де Помпадуру бросили вызов держать легко скучающего Луи XV развлеченным. В дополнение к бесчисленным ужинам, празднествам и показам, де Помпадур отвлекал Короля, предпринимая ряд построения и ремонта проектов. Мелкая Небольшая вилла была одним из проектов Маркизы. Она уполномочила неоклассическое здание от архитектора Анже-Жака Габриэля.

2 фотографии мадам де частные квартиры помпадур: Этан Роби

Как часть моих исследований дипломированного специалиста, у меня была возможность изучить французский язык 18-ого столетия декоративные искусства в Париже. (Я, возможно, упомянул это прежде!) Одним из неожиданных основных моментов поездки было посещение Версаля, поскольку наш французский преподаватель работал над замком в течение 35 лет и был в состоянии получить нас во все частные комнаты (я даже видел ванную Луи XIV!). Одним из основных моментов были частные квартиры Мадам де Помадура – это не было в регулярном туре. Комнаты были маленькими и близкими, как был мода, и отлично скоординировала в Рококо стиле. (Разве Вы не любите ее небольшую кровать алькова? Их назвали литс де трэверс и были представлены приблизительно в 1740.) я должен добавить, что это - только один пример вкуса Мадам де Помадура. У нее было много квартир во многих различных местах жительства. После ее смерти это взяло команду нотариусов, работающих в течение полной недели, чтобы собрать список всего ее имущества!

Смотря приносит небольшого Рококо в Ваш дом? Я окружил свои любимые Рококо-эск пункты – все от Памелы Сэмюэлем Ричардсоном (фаворит Мадам де Помпадура) к рококо-эск напряжению ящика!

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для остальной части почты – включая факты, чтобы знать и мои любимые книги о Рококо (и Рококо сводка новостей с 25 + пункты!) после скачка!) after the jump!

читайте больше …

иллюстрация каюты Джули ротмэн

Я чувствовал, что было самое время, чтобы прошлое и настоящее смотрело кое на что немного меньше европейца, и возможно немного больше американца. Но это немного легче сказать чем сделать, когда Вы говорите о прежних европейских колониях. Нет, ничто весьма как каюта регистрации, чтобы символизировать дух "пионер не может сделать это", но что очень эмблема самоэффективности имеет, это - корни в – (я думаю, что Вы предположили, куда мы идем сюда), Европа!

остров России кижи, церковь преобразования нашего спасителя

Хотя археологи не могут сказать точно, когда первая бревенчатая хижина была построена, это конечно было задолго до того, как любой построил бревенчатую хижину в Северной Америке! Традиция здания регистрации, кажется, происходит из Скандинавии и Северной России. У русских была особенно внушительная практика регистрации, строящей, это датируется с уже 16-ого столетия. Фотография выше имеет Остров Кижи в России. Весь остров, заполненный внушительными деревянными структурами, является музеем и участком Наследия Мира ЮНЕСКО. Церковь Преобразования была построена без единственного гвоздя на фонде свободной скалы.

традиционный южный корнбрид испекся в отремонтированной неглубокой сковороде чугуна!

Но кто принес традицию здания бревенчатой хижины к Северной Америке? И хоу'д мы добираемся от небольших лачуг бревенчатой хижины до огромных зданий регистрации, найденных в каждом американском Национальном парке? И потому что никакое проживание бревенчатой хижины не было бы полно без кухонной посуды чугуна, я включал легкий способ отреставрировать Вашу неглубокую сковороду чугуна!

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для остальной части почты – включая факты, чтобы знать и короткий список чтения (и проект чугуна ремонта с корнбрид рецептом!) после скачка!) after the jump!

читайте больше …

иллюстрация стула Луи Джули ротмэн печать, доступная в вебсайте джулиэ!

Я люблю французский стиль! И французский стиль обычно означает, что Вы найдете стул Луи где-нибудь в соединении! Но только когда я действительно изучил расцвет французского стиля – 18-ое столетие – что я начал надевать ручку, что было что. К счастью, у меня были некоторые фантастические учителя. (Один из которых перепроверял мою идентификацию стула! Спасибо, Лора!) Больше не там никакая причина смутить Вашего Луи XVI с Вашим Луи XV! Вот мой маленький справочник по всем стульям Луи!

по часовой стрелке от верхнего левого: Луи ксиий, Луи ксив, Луи ксв и Луи ксвай

Весь наш Луи имел Дом Бурбона. Единственным королем Бурбона не в нашем списке стула является Генри IV. Со всеми извинениями Генри мы собираемся придерживаться Луи. Мало того, что удобно, что всех наших парней называют Луи, это также имеет некоторый практический смысл. Именно во время господства Луи XIII мебель стала удобной впервые (хотя та навязчивая идея с комфортом не будет взлетать до 18-ого столетия). Не удивительно, что стили мебели были названы по имени правящего монарха. В течение многих столетий моды прибыли из вершины, вниз – в отличие от этого теперь, где Вы можете видеть улицу мода на взлетно-посадочной полосе. У каждого нового короля был свой собственный стиль, который дифференцировал его господство от других. Конечно, никогда нет твердого дележа от одного стиля до следующего и было несколько транзитных стилей как измененные вкусы, но в нашей цели, мы оставим транзитные стили ’сезамом другое время и сконцентрируемся на звездных часах стилей Луи.

геральдическая лилия проектирует от Нью-йоркской Публичной библиотеки
Династия Кэпетиэн, Дом Бурбона (1589-1792)
Генри IV (1589-1610)
Луи XIII (1610-1643)
Луи XIV (1643 - 1715)
Луи XV (1715-1774)
Луи XVI (1774 – 1792)

Луи xvi-вдохновленный проект подсвечника: полные инструкции после скачка!

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для остальной части почты – включая факты, чтобы знать и короткий список чтения (и забава Луи XVI сделай сам проект подсвечника!) после скачка!

читайте больше …

‘надейтесь & якорный’ медальон испытания от музея веджвуда

На этой неделе я думал, что мы возьмем брать в Веджвуде. Этот год - фактически 250-ая годовщина марки, созданной Джозией Ведгвудом (Веджвуд). Даже если Вы не в причудливый фарфор, история является довольно захватывающей (и как Вы не можете любить тот медальон выше?!) Джозия Ведгвуд был 12-ым ребенком в семье борющихся гончаров в то время, когда быть гончаром было немного лучше чем быть фермером. Во время его смерти он стоил 600 000£ (эквивалентный приблизительно $100 миллионам сегодня!) Не только был он проектировщик и изобретатель, но и он инстинктивно понял важность объявления и маркетинга.

Первые годы
Родившийся в 1730, 12-ый ребенок и 5-ый живущий сын, Джозия не ожидал бы получать много в пути наследования или поддержки. Несмотря на эти разногласия, Джозия был определен, и у него действительно были некоторые преимущества. Его семья была в состоянии послать его школе, пока ему не было 14 лет (который был 7-мильной прогулкой туда и обратно!). Как только он поворачивался 14, он был отдан в учение его старшему брату, Томасу. Плохие семьи должны были бы послать своих сыновей, чтобы работать в 9 лет, и ждущий, пока позже не был признак процветания. Вскоре после того, как он начал свое ученичество, Джозия заключил оспу. Хотя он выздоравливал, оспа ослабила его колено и мешала ему работать колесо гончара. Неспособность, кажется, заставила Джозию быть тем более изобретательным, и он потратил больше своей глиняной посуды проектирования времени вместо того, чтобы делать ее.

Современный Вдохновленный веджвудом Трафарет сделай сам Проект: полные инструкции после скачка!

Джозия работал на своего брата в течение 3 лет после его ученичества, тратя большую часть его времени, размышляя на способах улучшить искусство глиняной посуды. Томас отказывался измениться очень о бизнесе или дать Джозии долю в семейной компании, таким образом в 22 года Джозия шел дальше. Ему потребовались 7 лет и несколько различных товариществ прежде, чем он был в состоянии установить свою собственную фирму.

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для остальной части почты - включая факты, чтобы знать и список чтения - (и забавный современный Веджвуд сделай сам расписывают по трафарету проект!) после скачка!) after the jump!

читайте больше …

иллюстрация различных вилок печатает Джулией Ротмэн
В течение моей секунды, прошлой и настоящей колонки, я думал, что мы будем смотреть на вилку. Я включал несколько подсказок в простой сбор и заботу о серебре так же как небольшой “секции этикета вилки” (и есть даже небольшая секция премии в самом основании!) Кроме того, я вытащил несколько “фактов, чтобы знать”, который даст Вам кое-что, чтобы говорить в следующий раз, когда Вы застреваете для беседы в званом обеде!

Вас могло бы удивить знать, что инструмент, который Вы используете, чтобы поесть с каждым днем, когда-то считали безнравственным, антисанитарным и напоминающим о дьяволе! Перед введением вилки большинство людей предпочло есть их руками. Был бы кувшин и бассейн за столом для того, чтобы очистить руки, и салфетки стола и скатерти часто изменялись в течение еды. Если посуда была необходима, ложка использовалась, и благородство могло бы съесть их еду, используя два ножа, один в каждой руке.

от музея V&A. от вершины: ручка слоновой кости с серебряным пике работает и красно-зеленая нарисованная эмаль, 1698; ручка рожка и перламутровый с выгравированным руководством, 1600-1700; ручка слоновой кости и работы пике, 1682.

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для остальной части должности Эми после скачка!

читайте больше …

привет, мое имя - Эми аззэрито., я взволнован, чтобы соединить d*s, чтобы разделить новую колонку, названную "прошлым и настоящим". в каждой прошлой и настоящей почте я объясню историю объекта, оставлю Вас с некоторыми быстрыми фактами (чтобы заточить те навыки пустяков) и дам Вам некоторые большие подсказки на дом для того, чтобы включить объект или понятие в Вашем собственном доме. я - библиотекарь в нью-йоркской публичной библиотеке (я cо-произведенный проект в соответствии с книгой с изяществом) и исследование любви; я только закончил степень магистра в истории декоративных искусств и дизайна от пасторов (дипломированный в мае!) И в течение той программы, у меня была возможность потратить много объектов изучения времени. мы начали с Ренессанса и прогрессировали прямо на через к подарку. независимо от того эра, я любил узнавать, как различные типы мебели были развиты, чтобы приспособить фешенебельную одежду или как договоренность комнат своими силами развилась или что считали новым и фешенебельным. в этой колонке я надеюсь к повторно представить Вас вещам, которые Вы видите каждодневный в усилии, понимают больше об объектах, которые окружают нас. я столь взволнован для этой возможности продолжить узнавать об объектах в нашем прошлом и настоящем домов. (спасибо, изящество!)

[изображение выше: люстра ами дий проект - полные инструкции после скачка!]

ЩЕЛКНИТЕ ЗДЕСЬ для полной почты люстры и проекта дий после скачка!

читайте больше …

4-ого августа 2009 - 01:00pm

78 комментариев